倪志琪老师的摄影作品
你相信时间旅行吗?
你相信有时间的旅行者吗?
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从爱因斯坦到霍金,大量的理论实验都在验证时间旅行的不可行,
但当霍金先生逝世之后,霍金基金会在葬礼开放申请页面中将最晚出生年份设定为2038年,
欢迎来自“未来”的人参加。
这是对霍金先生生前思考时间旅行的致敬,同时也意味着,
就算几次实验都让人沮丧,仍然有一群人相信着时间旅行这件事儿。
那么你呢?你怎么看待时间旅行?
是我的话,我会换一个角度去看待“时间旅行”。
未必是物理上的肉体上实现的穿越,而是一种精神上的时空相会。
我们每个人都能因为一些介质的作用而与某一个时间节点产生深刻的联结,甚至我们自己都能成为触发这一奇妙时刻的特别人类。
倪志琪老师的摄影作品
人们总说时间是无形的,时间的流逝总在悄然间发生。
我说,时间是看得见的!它不只是时钟面盘上指针的摆动,
而是某一个瞬间你知道时间在你眼前略过,你感知到了,是的,那就是时间本人。
我上一次看见时间本人,是在一个多媒材的音乐视觉艺术表演上。
表演人重复这原地踏步一样的动作,把脚伸出去在拖回来,另一脚伸出去再拖回来,好像根本没有往前走一样。
但就是这样简单的动作持续重复,在一个回神,表演者尽然已经走了舞台的一半距离。
这个距离其实就是时间,我看到了在无意识下流逝的时间。
倪志琪老师的摄影作品
另一个大多数人最容易感知时间的方式是——看旧照片。
看到的岁月的变迁,其实就是时间。
因为一张照片,你突然的心境突然穿越回到了那一个时刻,谁说这不是一次精神上的时间旅行呢?
当然,还有看书!
当你沉浸在一本历史书的时候,越读越精彩,如身临其境一般,那也何尝不是一次穿越呢?
当不同时间里的人事物通过某个介质,在另一个时间点相会的时候。
我都认为那是一种时间旅行的发生。
抛开穿越这件事儿,我们每个人其实都正在时间里旅行,在我们各自的生命时间里行走着,经历名为人生的旅途。
在这个过程里,我们用文字、用语音、用相片、用影像,用各种方式记录着某个片刻。
你有想过,你的这种记录,正在触发一次时间旅行的可能性吗?
你记录的片段,你留下的线索,正是创造了一个与未来产生联结的入口,为未来的人回到现在提供了一把钥匙。
倪志琪老师的摄影作品
艺术家就是在生命历程里大量创造线索,留下钥匙的一群人。
他们用绘画、用摄影定格瞬间,更留下了具有时代语言的画面、雕塑、装置、影像内容。
倪志琪老师就是这样的一位时间旅行者、时间记录者、艺术践行者,
他将不同空间与时间的定格、将自己的或他人的故事呈现在艺术作品系列《书上的记忆》里。
自己的记忆被定格在摄影中,他人的记忆从旧报纸旧书籍中被抽取,
拼贴和涂绘让这些新的旧的、相干的不相干的元素相遇叠加在一起,成为了人们感知时间的一个触发源。
如今,这一系列所有的作品都汇聚成一本名为《书上的记忆》的画册书籍,这正是开启你我时间旅行的一把钥匙啊!
在之前一篇介绍倪志琪老师的文章里,我称他为“别人家的教授”,
因为他的亲切、可爱、年轻、毫无距离感,
因为他对一切创想创意的鼓励、对学生们艺术个性的保护……
引领学生们开拓视野的同时,也持续着精进着自己的艺术创作,
这样的教授谁能不爱?这样的教授,谁都愿意称呼他为“先生”,谁都乐意与他多交流一些。
每一个做艺术、爱艺术的年轻人,若遇上这样的导师,真的会很幸福~~
2018年初artgogo的周年庆上,
我们曾展出并拍卖了倪志琪老师《书上的记忆》系列作品中的几件,这些作品也收录在了新书画册中。
当时我们的首席艺术官曹启泰先生为倪老师的作品写下的推荐语是,
“正的是视觉,整的是眼睛。倪老师是在莞尔的教授我们用小框引领无涯。”
想要在视觉艺术上有提升,看倪志琪老师的作品真的是一条最佳捷径。
看似简单却充满层次,倪老师的每一件作品里都藏着人性与人情,伺机向人们透送生命的气息。
《书上的记忆》系列作品
《书上的记忆》整本书中每一幅作品都精心甄选;每一篇随笔都用心雕琢。
它以一种罕见的真诚,向读者传递出了作为艺术家的倪志琪,所具备的艺术感知,以及他对这个世界深刻而理性的思考。
这些作品,值得被记录,乃至流传。
安特卫普的先锋优雅;巴黎的光影流年;米兰的时尚复古;那波里的迷离夜色;西西里的美丽传说;阿尔罕布拉宫的永恒一瞬……
在这里,时间与空间被美学化,真实与虚构被重新定义,
它们在艺术家独特的感受力下,凝聚成六篇城市随笔,配以大量珍贵摄影和绘画作品,带你开启一场美妙的艺术之旅。
倪志琪老师的摄影作品
8月18日周六下午3:30,
倪志琪老师《书上的记忆》新书发布会将在10 Corso Como上海概念空间举行,
并带来一场关于时间之旅的分享:从安特卫普到巴黎,从米兰到西西里,「时间」成为每一次旅行的见证者。
我们artgogo的首席艺术官曹启泰先生也将作为特别嘉宾参与现场分享~
无论你是不是学艺术,都值得来翻开这整本的记忆,开启一次属于你的时间之旅。
与此同时,在8月14日-21日期间,
倪志琪老师所创作的「书上的记忆」系列一的三十余幅作品将会展出在画廊空间,
让你我能近距离的观看这些作品,感知其中的艺术魅力。
展出现场照片
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「时间性」成为贯穿倪志琪先生绘画与摄影领域最为重要的主题,
其绘画与摄影作品记录了流逝的、却又无法定义的时间。
他用作品中那略显暗沉的中性色彩,为记录现实生活作出了诠释,
几年前拍摄的记录米兰电车的照片即为最好的证明。
作品中所呈现的图像,不过是更丰富、更广大背景下的一角,
正如其《书上的记忆》系列作品中所呈现的… …
——马可·斯科蒂尼
独立策展人、艺术史教授,同时也是 FM 当代艺术中心艺术总监、米兰新美术学院(NABA)视觉艺术与策展专业主任。
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对谈嘉宾:ZHIQI NI 倪志琪、张颖
开场嘉宾:曹启泰
时间:2018年8月18日(周六)
下午3:30-4:30——对谈
下午4:30-5:30——酒会
地点:10 Corso Como上海概念空间顶层书店
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关于艺术家
倪志琪,现居于上海。
早期以超现实主义和立体主义的绘画在85美术运动中崭露头角,
90年代初期前往比利时安特卫普皇家美术学院留学深造,
斩获比利时卡雷尔·维斯拉特(Karel Veslat)艺术展一等奖。
艺术家留学时直面西方先贤著作,率先参与前沿艺术思潮发展,
并逐渐发展成精彩的理念探索和自身艺术创作中优秀的外延。
在《阿尔罕布拉宫》系列中,倪氏选用中国古法手工造纸覆盖于亚麻布面,融合拼贴与绘画的方式,
分割构成出无限延伸的瓷砖图形,回溯关于这座屹立在西班牙由中世纪摩尔人建造的红色宝殿的回忆。
画面中褪去的颜色和作品粗糙的边缘,隐含的是带有东方人文情怀的艺术内核。
“ Medieval Sunshine ” 「中世纪的阳光」系列 1994,Antwerp
「蒙娜丽莎的再生」装置,1999
「阿尔罕布拉宫的回忆」 综合材料 165 x 165cm,2015
艺术家倪志琪外滩的工作室
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